[vc_row content_text_aligment="" use_row_as_full_screen_section="no"][vc_column][vc_column_text]Společná výstava dvou generačně blízkých umělců – Tila Baumgärtela (1972), žijícího v Lipsku, a Mihaela Milunoviće (1967), který se pohybuje na trase Paříž-Bělehrad – spojuje dva odlišné malířské světy plné vrstevnatých vizuálních příběhů a osobité dramaturgické strategie, zasazené do sfér pokřivené reality. Oba umělci pracují s nelineárními dějovými linkami a zachycují prchavé, zároveň statické i dynamické momenty naplněné absurdními a surrealistickými obrazy, snovými vizemi nebo fragmenty vzpomínek – případně tím, co by se tak mohlo jevit. Navozují pocit skličující reality, která se řídí vlastními pravidly a logikou. Jejich malířské kompozice představují poutavé situace zasazené do věrohodného interiéru i exteriéru, a tím dále umocňují dojem poněkud neobvyklého světa. Významnou roli zde hrají přírodní prvky, které scénám dodávají symbolický rozměr a emocionální intenzitu. Inscenované scény na základě divadelních postupů, filmových strategií nebo kolážovitých instalací mikropříběhů vytvářejí komplexní obrazové prostory, ve kterých se prolínají časové osy, perspektivy a významové vrstvy. Výstava Ozvěny neviděného nabízí pohled na současný stav evropské figurativní malby a zároveň otevírá prostor pro aktivní reflexi, intuitivní interpretaci a hodnocení toho, co je znázorněno. Michal Stolárik Kurátor výstavy Vstup do celého muzea po celý den za symbolických 106 Kč. Komentované prohlídky zdarma k platně vstupence.[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row]

[vc_row content_text_aligment="" use_row_as_full_screen_section="no"][vc_column][vc_column_text]Výstava s podtitulem Oko v umění 1900- 2025 se zabývá přerodem symbolu oka z jednoho z hlavních surrealistických motivů do existenciální roviny i tím, jak vnímají jeden z nejdůležitějších smyslových orgánů naši současníci. Obyvatelé světa dohledu a posthistorie, natáčení každou vteřinu svého života, když přecházejí silnici, nakupují v obchodě nebo si vybírají četbu v knihovně. Základní bází výstavy jsou sbírky musea, doplněné o zápůjčky institucí, soukromých sběratelů a autorů. Vstup do celého muzea po celý den za symbolických 106 Kč. Komentované prohlídky zdarma k platně vstupence.[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row]

[vc_row content_text_aligment="" use_row_as_full_screen_section="no"][vc_column][vc_column_text]Výstava je součástí programového cyklu Musea Kampa věnovaného tématům, aspektům a souvislostem díla Františka Kupky. Poslední v řadě byly v roce 2017 výstava Ateliérová sousedství: Marcel Duchamp, Raymond Duchamp-Villon, Jacques Villon a František Kupka a roku 2018 expozice uspořádaná k 100. výročí založení republiky František Kupka: Legionář a vlastenec. Letošní výstava uvede umělcovu tvorbu v době „zlatého věku“ satirických časopisů. Ač je Kupka znám především jako jeden z prvních, kdo vykročili směrem k nefigurativnímu umění, představuje jeho satirická tvorba, na první pohled diametrálně odlišná od pozdějších konceptů, v mnohém ohledu substanciální součást umělcova díla. Výstava představuje Kupkovu kritickou kresbu v širším kontextu tehdejší pařížské a mezinárodní scény a poukazuje na různorodost i aktuálnost témat, která satirická kresba zpracovávala před více než sto lety. Vstup do celého muzea po celý den za symbolických 106 Kč. Komentované prohlídky zdarma k platně vstupence.[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row]

Oslava nedožitých 106. narozenin Medy Mládkové, zakladatelky Musea Kampa, které ve stejn den slaví své 22. výročí otevření. Během dne bude vstup do celého muzea za symbolických 106 Kč a také prodloužená otevírací doba do 20:00. Pro návštěvníky jsme si také připravili bohatý kulturní program. Pro děti bude k dispozici otevřená dílna, proběhnou komentované prohlídky všech výstav. Den vyvrcholí večerním programem na nádvoří, kdy v živém vysílání podcastu Přepište dějiny, připomenou Martin Groman a Michal Stehlík československý exil a paní Meda Mládkovou. Po blahopřání Museu Kampa pak návštěvníky čeká koncert Viah, pražské elektropopové kapely, která v roce 2019 vyhrála cenu Czeching Radia Wave. Večer Vám toto dívčí uskupení zpříjemní ambientními podmanivými tóny doplněné vizuálním prvkem. Program: 13:00-17:00 Otevřená dílna pro děti 15:30 Komentovaná prohlídka: Zrcadla pravdy: Kupka a karikatura 16:00 Komentovaná prohlídka: Z očí do očí: Oko v umění 1900-2025 16:30 Komentovaná prohlídka: Ozvěny neviděného: Tilo Baumgärtel, Mihael Milunović 17:30 Přepište dějiny: Paní Meda a československý exil, živé vysílání podcastu. 19:00 Blahopřání 19:30 Koncert Viah Vstup do celého muzea po celý den za symbolických 106 Kč. Komentované prohlídky zdarma k platně vstupence. Prodloužená otevírací doba do 20:00. Večerní program na nádvoří od 17:30 zdarma.

Výstava s podtitulem Oko v umění 1900- 2025 se zabývá přerodem symbolu oka z jednoho z hlavních surrealistických motivů do existenciální roviny i tím, jak vnímají jeden z nejdůležitějších smyslových orgánů naši současníci. Obyvatelé světa dohledu a posthistorie, natáčení každou vteřinu svého života, když přecházejí silnici, nakupují v obchodě nebo si vybírají četbu v knihovně. Základní bází výstavy jsou sbírky musea, doplněné o zápůjčky institucí, soukromých sběratelů a autorů. Výstavou provede kurátorka Martina Vítková. Vstupenky k dostání na GoOut (zde) nebo na pokladně musea.

21/8 2025, 17:00 (přesunuto z 13/8) Výstava Stanislav Kolíbal 100 je připomínkou umělcových nadcházejících stých narozenin, které oslaví v prosinci. Výstava je plánována minimálně do února příštího roku a její složení se bude průběžně obměňovat, aby bylo možné představit Kolíbalova díla v co největší šíři. Výstavu a její proměňující se podobu představí kurátor výstavy Jan Skřivánek. Stanislav Kolíbal (* 1925) patří mezi nejvýraznější postavy českého poválečného umění. V kontextu světového umění lze v jeho tvorbě najít paralely k americkému minimalismu a italskému arte povera, jeho dílo však vyrůstá z odlišných kořenů a rozvíjí se v duchu vlastní vnitřní logiky. Kolíbal, jak dokazují jeho knižní ilustrace a raná tvorba, je suverénním kreslířem a modelérem, od šedesátých let jsou však ústředním tématem jeho kreseb a soch otázky geometrie a prostoru. Jádrem jeho tvorby nicméně není forma, ale napětí mezi řádem a náhodou, trváním a pomíjivostí, bytím a prázdnotou. Vstupenky k dostání na GoOut (zde) nebo na pokladně musea.

10/8 2025, 17:00 Výstava Vidět jinak představuje dílo Elišky Rožátové. Tato malířka, kreslířka, sklářka, autorka realizací do architektury i volných sochařských objektů, patří mezi výrazné a autentické autorky, které vstoupily na výtvarnou scénu začátkem šedesátých let 20. století. Nejčastěji je zmiňována v souvislosti s okruhem sklářských výtvarníků, nicméně je také excelentní malířka s jedinečným citem pro barvu a osobitým malířským rukopisem. Je to zároveň autorka nadaná odvahou pro experimentování, což se projevilo v hledání nových technik při tvorbě mozaik, v novátorském pohledu na skleněnou plastiku i v současné malbě, kde s klasickými malířskými technikami zachází stejně svobodně jako se sklem. Výstava v Museu Kampa navazuje na monografii vydanou v roce 2024 nakladatelstvím Studio JB a představuje reprezentativní výběr z autorčiny celoživotní tvorby. Soustředí se zejména na inovativní práci se sklem odkazující k vlně neoexpresionismu osmdesátých let a na současnou malířskou tvorbu, přímo pro prostor terasy vznikají dva skleněné Stoly a zároveň zde bude nově instalováno dílo Narušená struktura z roku 1989. Výstava končí v neděli 10. srpna, komentovaná prohlídka je tak poslední možností výstavu vidět. Vstupenky k dostání na GoOut (zde) nebo na pokladně musea.

[vc_row content_text_aligment="" use_row_as_full_screen_section="no"][vc_column][vc_column_text]út 5. srpna 2025 18:00 Výstava s podtitulem Oko v umění 1900–2025 se zabývá přerodem symbolu oka z jednoho z hlavních surrealistických motivů do existenciální roviny i tím, jak vnímají jeden z nejdůležitějších smyslových orgánů naši současníci. Obyvatelé světa dohledu a posthistorie, natáčení každou vteřinu svého života, když přecházejí silnici, nakupují v obchodě nebo si vybírají četbu v knihovně. Základní bází výstavy jsou sbírky musea, doplněné o zápůjčky institucí, soukromých sběratelů a autorů. Vystavující umělci:  František Kupka, Salvador Dalí, Man Ray, Andy Warhol, André Derain, Jan Zrzavý, Toyen, František Muzika, Mikuláš Medek, Květa Válová, Dalibor Chatrný, Adriena Šimotová, Karel Pauzer, Karel Nepraš, Milan Knížák, Milan Kunc, Jiří David, Jaroslav Róna, Patricie Fexová, Milan Cais, Josef Bolf, Krištof Kintera, Masker, Jaroslav Vožniak, Pavel Nešleha, Milan Cais, Václav Chochola, Jindřich Štyrský, Václav Zykmund, Václav Tikal, Jaromír Funke, Emila Medková, Josef Dumek, Alén Diviš, Ondřej Navrátil, Lukáš Rittstein, Jan Adamec, Diana Winklerová, Jan Hísek, Luboš Plný, Rudolf Adámek, Anežka Hošková, Jiří Černický, Björn Steinz, Matyáš Maláč, Miloš Ševčík, Naďa Plíšková, Zdenka Hušková, Vladimír Houdek, Nik Timková, Jan Konůpek, Radka Bodzewicz, Yvonne Vácha, Marie Lukáčová, Barbora Šlapetová, Josef Bolf, Míla Preslová, Magdalena Jetelová, Daniela Mikulášková, Gabina Fárová, Libor Fára, Václav Stratil, Lenka Klodová, Adam Štech, Ladislav Zívr, František Hudeček, Peter Rónai, Michael Rittstein. Vstupenky k dostání na GoOut (zde) nebo na pokladně musea.[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row]

29/7 2025, 18:00 Výstava je součástí programového cyklu Musea Kampa věnovaného tématům, aspektům a souvislostem díla Františka Kupky. Poslední v řadě byly v roce 2017 výstava Ateliérová sousedství: Marcel Duchamp, Raymond Duchamp- Villon, Jacques Villon a František Kupka a roku 2018 expozice uspořádaná k 100. výročí založení republiky František Kupka: Legionář a vlastenec. Letošní výstava uvede umělcovu tvorbu v době „zlatého věku“ satirických časopisů. Ač je Kupka znám především jako jeden z prvních, kdo vykročili směrem k nefigurativnímu umění, představuje jeho satirická tvorba, na první pohled diametrálně odlišná od pozdějších konceptů, v mnohém ohledu substanciální součást umělcova díla. Výstava představuje Kupkovu kritickou kresbu v širším kontextu tehdejší pařížské a mezinárodní scény a poukazuje na různorodost i aktuálnost témat, která satirická kresba zpracovávala před více než sto lety.   Vstupenky k dostání na GoOut (zde) nebo na pokladně musea.

17/7 2025, 18:00 Výstava Vidět jinak představuje dílo Elišky Rožátové. Tato malířka, kreslířka, sklářka, autorka realizací do architektury i volných sochařských objektů, patří mezi výrazné a autentické autorky, které vstoupily na výtvarnou scénu začátkem šedesátých let 20. století. Nejčastěji je zmiňována v souvislosti s okruhem sklářských výtvarníků, nicméně je také excelentní malířka s jedinečným citem pro barvu a osobitým malířským rukopisem. Je to zároveň autorka nadaná odvahou pro experimentování, což se projevilo v hledání nových technik při tvorbě mozaik, v novátorském pohledu na skleněnou plastiku i v současné malbě, kde s klasickými malířskými technikami zachází stejně svobodně jako se sklem. Výstava v Museu Kampa navazuje na monografii vydanou v roce 2024 nakladatelstvím Studio JB a představuje reprezentativní výběr z autorčiny celoživotní tvorby. Soustředí se zejména na inovativní práci se sklem odkazující k vlně neoexpresionismu osmdesátých let a na současnou malířskou tvorbu, přímo pro prostor terasy vznikají dva skleněné Stoly a zároveň zde bude nově instalováno dílo Narušená struktura z roku 1989. Vstupenky k dostání na GoOut (zde) nebo na pokladně musea.