Archiv programů pro děti
Trubky místo očí, hrábě jako nohy...
Co to může být? Socha od Karla Nepraše! Tento výjimečný český umělec vytvářel své sochy ze snadno dostupného, netradičního a levného materiálu, který můžete najít třeba i ve své kůlně nebo na babiččině půdě. Proto v jeho sochách objevíme zrezivělé trubky, staré hrábě s vylámanými zuby, motyčky, kovové trychtýře a dráty všeho druhu. Také my si na této dílně vezmeme do rukou předměty, které každodenně používáme, a vytvoříme jedinečná umělecká díla.
Termíny: 16. 4. od 16:00
Barevným světem křehkých postav Otakara Slavíka
Obrazy Otakara Slavíka jsou plné zářivých a veselých barev bez šedivých stínů. Jsou ale jeho postavy provazochodců, tanečnic a dělníků opravdu tak bezstarostné, jak se zdají na první pohled být? Čím těžší prožíval tento umělec období, tím pestřejší kombinace barev volil. Inspirováni Slavíkovými velkými díly si také my troufneme namalovat postavy v netradičních barvách. Jaký bude náš barevný svět?
Termíny: 19. 3. od 16:00
Náhoda v hlavní roli
Jak velkou roli hraje v umění autor? Co když umělec svěří výslednou podobu díla náhodě? Kde jsou hranice umění? V šedesátých letech byla náhoda pro některé umělce určující. I v našem muzeu najdeme několik děl autorů, kteří se vydali touto cestou. Například Milan Grygar pouštěl po papíře mechanická zvířátka zanechávající po sobě stopy a otisky. Tvar linií Zdeňka Sýkory určoval počítač na základě využití náhodných číselných řad. A Hugo Demartini při svých akcích vyhazoval nejrůznější geometrické předměty do vzduchu a sledoval jejich nahodilé uspořádání po dopadu. Uvidíme tedy, že i prvek náhody nám může pomoci vytvořit umělecké dílo. A také si to vyzkoušíme.
Termíny: 4. 2. od 15:00, 20. 2. od 16:00
Co se starým pytlem a obnošenou vestou?
Umělci vytvářejí svá díla z různých materiálů. Tradičně sochy tesají do kamene či dřeva, odlévají je z bronzu, sváří ze železa nebo pracují se sklem... Malíři většinou nanášejí barvy na plátno, kreslíři tužku či úhel na papír. Můžeme ale použít k vytvoření uměleckých děl látku nebo pytlovinu? Určitě! Při prohlídce Musea Kampa uvidíme, že s tímto netradičním materiálem pracovali slavní umělci jako Kurt Gebauer, Magdalena Abakanowicz, Adriena Šimotová i Jósef Łukomski,a sami si podle jejich vzoru vytvoříme svá vlastní díla.
Termíny: 7. 1. od 15:00, 16. 1. od 16:00
Věková kategorie 4 – 13 let.
Výtvarné dílny 2011
Obrazy Eduarda Ovčáčka plné písmen 
a čísel
Písmena a slova sloužila vždy především spisovatelům, číslice zase matematikům. Co se stane, když je umělec použije k vytvoření obrazu? To si ukážeme na díle Eduarda Ovčáčka, představitele výtvarného směru zvaného lettrismus. Některé jeho bohatě strukturované grafiky a koláže vznikaly propalováním písmen a čísel do obrazu. Pomocí ručně udělaných razítek si i my vyrobíme naše písmenkové obrazy.
Termíny: 3. 12. (Speciální Mikulášská dílna) 15:00, 17. 12. 15:00
Když se spojí matematika a umění
v díle Vladislava Mirvalda
Od impresionistických krajin přes kubistické obrazy a koláže došel Vladislav Mirvald k něčemu, co mu bylo celý život blízké. Více než třicet let vyučoval deskriptivní geometrii a tu pak promítl do svých obrazů. I my se přesvědčíme, že pomocí matematických principů můžeme vytvořit výjimečná díla. Také si vyzkoušíme techniku kaňkáže, jejíž byl sám Vladislav Mirvald vynálezcem.
Termíny: 5. 11. 15:00, 19. 11. 15:00
Hranatý svět Otty Gutfreunda
Zkusme rozložit skutečnost na základní geometrické tvary, znovu poskládat dohromady a vytvořit tak jedinečná kubistická díla. Vypravíme se stejnou cestou, jakou se přesně před sto lety vydal český sochař Otto Gutfreund, průkopník kubistického sochařství.
Termíny: 1. 10. 15:00, 15. 10. 15:00
Jindřich Vik, který maloval moře
Mnoho umělců se někdy pokusilo namalovat moře. Někteří ho znali ze svých cest, jiní o něm jen snili. Stejně jako Jindřich Vik, který moře nikdy neviděl. A přesto se dva roky před svou smrtí rozhodl, že ho bude malovat. Celý život pracoval jako úředník, umění nikdy nestudoval, ale to mu nebránilo, aby své zážitky a sny ke konci života namaloval. A jak se bude lišit naše moře?
Termíny: 3. 9. 15:00, 17. 9. 15:00
1. Pohyb v umění aneb pojďme se dívat abstraktně!
Společně budeme putovat po stopách díla malíře Františka Kupky a následovat jeho cestu od figurace k abstrakci. Uvidíme šum a chaos tržiště, hýbající se postavy a věci, nahoru tryskající vertikály i zrod vesmíru. Kupkovi se podařilo na obraze zachytit pohyb. Jak? Zkusme si dívat se na svět jeho očima a vyrobit si vlastní kaleidoskop, kterým pak uvidíme to, co se objevuje na malířových plátnech!
2. Ve stopách Adrieny Šimotové
Stejně jako Adriena Šimotová se při naší tvorbě nespokojíme pouze se štětcem a barvou a opustíme i rutinu kreslené čáry. Pokusíme se vyjádřit jinými technikami, které nám otevřou nový svět. Materiál budeme trhat, řezat, muchlat, ohýbat, posouvat, vrstvit a nabírat nebo i obtiskovat části svého těla. Inspirováni Adrienou Šimotovou takto zachytíme postavy, jejich pohyb, prostor i čas.
3. Koláže jako od Koláře!
Nechme se inspirovat fantazií a originalitou takových umělců, jako byl Jiří Kolář, Ladislav Novák nebo Karel Teige. Během dílny se seznámíme s jejich technikami koláže, ale především budeme lepit, stříhat a klást vedle, či přes sebe věci, které spolu zdánlivě nesouvisí. Pojďme starý a již použitý materiál oživit a dát mu nový smysl!
4. Rozkvetlá terasa Václava Ciglera
Skleněná terasa Václava Ciglera nad řekou Vltavou nabízí inspirativní prostor pro fantazii nejen dětí. Václav Cigler projektuje díla, která ozvláštňují přírodu a vytvářejí nové skutečnosti – pojďme na to obráceně! Vymalujme jeho terasu tak, aby zářila všemi barvami a proměnila se na chvíli v krásnou zahradu plnou květů a zvířátek!
Letní výtvarné dílny 2011
1. Jak namalovat hudbu
Má hudba něco společného s výtvarným uměním? Lze zahrát barvu a namalovat tón či akord? Dva zakladatelé abstraktního malířství František Kupka a Wassily Kandinsky nás spolu se známým hudebním skladatelem a malířem v jedné osobě Arnoldem Schönbergrem přesvědsvědčí o tom, že to možné je! A sami si pak zkusíme převést hudební tóny na abstraktní tóny barev.
2. K čemu se dá použít obyčejný hrneček? K umění!
K čemu všemu slouží obyčejný hrneček? Můžeme z něj pít po ránu čaj, kávu nebo oblíbené kakao. V zimě si o něj rádi ohřejeme ruce. Ale když už je starý, děravý nebo má třeba jen ulomené ucho, vyhodíme ho. Umělkyně Věra Janoušková to tak nenechala! Použila tento pro sochařství neobvyklý materiál jinak a pod jejíma rukama vznikly z rozbitých hrnečků postavy. Zkusme si to také a vytvořme z hrnečků zajímavé bytosti!
3. Nenáhodná náhoda Huga Demartiniho
Máte rádi hru mikádo, kdy se dřevěné tyčky nechávají volně spadnout na zem do nahodilého seskupení? Pak vám pravděpodobně bude blízká tvorba Huga Demartiniho. Tento autor bral do rukou nejrůznější geometrické útvary, špejle, tyčky, koule či barevné konfety, vyhazoval je do vzduchu a sledoval, jak se mění jejich uspořádání během letu a jaká nahodilá podoba vznikne po dopadu na zem. Uvidíme tedy, že i prvek náhody nám může pomoci vytvořit umělecké dílo. A také si to hned vyzkoušíme.
4. Z jiného světa Jiřího Kornatovského
Monumentální obrazy Jiřího Kornatovského nás lákají ke vstupu do světa plného obřích oblých těles, kroutících se a vlnících se téměř až do nekonečna. Jak dlouho asi umělec tato tělesa, vzniklá snad tisíci čar tužky, tvořil? Stereotypní kresbou čar se oprostil od svých každodenních starostí. Proto nazval svá díla Meditacemi. A jak asi bude vypadat dílo vzniklé při naší meditaci?
